Persone come mosche

Scarica la locandina

Io mi ricordo Cinecittà

50 anni di Scenografia

Lo scenografo, costumista e arredatore cinematografico Lorenzo Baraldi, incontra gli studenti dell’Accademia di Belle Arti di Roma.
Docente al Centro Sperimentale di Cinecittà, premio David di Donatello per la scenografia de Il Marchese del Grillo, premio Festival del cinema italiano per Il Postino.

Scarica la locandina

Presentazione del catalogo Donatella Landi – Scusi, ma lei è felice?

Catalogo pubblicato in occasione della mostra al Museum Goch, Germania
Edizioni Pagina Verlag

Interverranno

Cecilia Casorati (Direttrice dell’Accademia di Belle Arti di Roma);
Anna Cestelli Guidi (storica dell’arte e curatrice);
Donatella Landi (artista);
Dora Stiefelmeier (Presidente RAM – Radio Arte Mobile).

Testi in catalogo:

Barbara J. Scheuermann (storica dell’arte e curatrice Kunstmuseum Bonn)
Stephan Mann (Direttore Museum Goch).

Mapping Ideas: Identifying, Describing, Defining

The Conceptual Lexicon of Renaissance and Baroque Art Theory in Europe, before and after Federico Zuccari’s Writings.

Comitato Scientifico: Marco Bussagli (Roma, Accademia di Belle Arti), Salvatore Carannante (Trento, Università degli Studi), Donata Levi (Udine, Università degli Studi e Firenze, Fondazione Memofonte), Peter M. Lukehart (Washington DC, NGA, The Center), Vita Segreto (Roma, Accademia di Belle Arti), Anna Maria Siekiera (Campobasso, Università del Molise).

Ciclo di Seminari Internazionali con la collaborazione scientifica della Fondazione Memofonte di Firenze e il patrocinio della Edizione Nazionale delle opere di Federico Zuccari di Roma

Il Ciclo di Seminari Internazionali Mapping Ideas: Identifying, Describing, Defining | The Conceptual Lexicon of Renaissance and Baroque Art Theory in Europe, before and after Federico Zuccari’s Writings, ideato, coordinato e diretto da Vita Segreto e da Marco Bussagli, è prodotto dall’Accademia di Belle Arti di Roma con la collaborazione scientifica della Fondazione Memofonte di Firenze e il patrocinio della Edizione Nazionale delle opere di Federico Zuccari di Roma.

I quattro seminari, che compongono il ciclo, intendono avviare una riflessione sulla storia delle idee artistiche e ‘delle strutture lessicali nelle quali esse trovano espressione nella tradizione europea’, attraverso una mappatura dei concetti-cardine della teoria dell’arte in Europa tra XVI e XVIII secolo. A partire dagli scritti di Federico Zuccari, il ciclo si propone di ricostruire, su basi filologiche e genetiche, la fisionomia teorica, il retroterra e le implicazioni filosofiche, linguistiche, letterarie, artistiche, nonché le reti e i percorsi materiali e immateriali di trasmissione e circolazione delle idee e dei concetti considerati.

I seminari Mapping Ideas si terranno in presenza (disponibile un link da remoto), una volta al mese, dall’11 Novembre del 2022 al 24 Febbraio del 2023, presso la Sala Colleoni – Aula Magna dell’Accademia di Belle Arti in Via di Ripetta 222 – 00186 Roma.

 

Programma completo:

11 Novembre 2022
Intelletto, Intelligente

Salvatore Carannante (Trento, Università degli Studi) | Seminar Leader
Leen Spruit (Nijmegen, Radboud Universiteit)
Lorenzo Pericolo (Tallahassee, Florida State University)

Scarica il PDF


16 Dicembre 2022
Intendere, Inteso

Donata Levi (Udine, Università degli Studi) | Seminar Leader
Anna Maria Siekiera (Campobasso, Università del Molise)
Paul S. Tucker (Firenze, Università degli Studi)

Scarica PDF

Link per incontro online

 

26 Gennaio 2023
Mente, Mano

Peter M. Lukehart (Washington DC, National Gallery of Art, The Center) |Seminar Leader
Stuart Lingo (Seattle, University of Washington)
Nino Nanobashvili (Mainz, Gutenberg-Museum)

Scarica PDF

Link per incontro online

 

24 Febbraio 2023
Corpo, Moto

Vita Segreto (Roma, Accademia di Belle Arti) | Seminar Leader
Marco Bussagli (Roma, Accademia di Belle Arti)
Enrico Mattioda (Torino, Università degli Studi)

Scarica PDF

Link per incontro online

 

 

Per info:
Vita Segreto vita.segreto@gmail.com
Marco Bussagli m.bussagli@abaroma.it

Young Fashion Talents and Living-Art

Dalle sinergie costruite da Roma Capitale, Fondazione Mondo Digitale, Accademia di Belle Arti di Roma, Liceo Pertini Falcone, Liceo artistico Enzo Rossi e Istituto Comprensivo Via Poppea Sabina nasce un grande progetto che riflette sulla produzione di giovani talenti nell’ambito del fashion design: Living-art e Young Fashion Talents.

Primo incontro

IC Via Poppea Sabina
Viale Ratto delle Sabine, 3 – Roma

Secondo incontro

ISS Pertini Falcone
Via Olina, 19 – Roma

Arte e architettura contemporanea incontro di esperienze e di testimonianze

Saluti e presentazione

P. Vincenzo D’Adamo, Rettore Chiesa di S. Ignazio di Loyola
Prof.ssa Cecilia Casorati, Direttrice Accademia di Belle Arti di Roma
Arch. Giuseppe Carmine Soriero, Presidente Accademia di Belle Arti di Roma

Interventi

Sebastiano Giordano, Mario Pisani, Danilo Lisi, Mons. Andrea Lonardo, Fiorella Capriati, Mariano Apa, gli Artisti Floriana Celani, Luigi Caflisch, Piero Casentini, Giuliano Giuliani, Vincenzo Sanfilippo, Manuela Zonzini

Intermezzo

Musiche di Tomaso Albinoni e Johann Sebastian Bach
Chiara Apa, Violino – Lara Leccisi, Violoncello

 

Si ringrazia per l’autorizzazione all’evento la Direzione Centrale degli Affari dei Culti e per l’Amministrazione del Fondo Edifici di Culto del Ministero dell’Interno, proprietaria della Chiesa di S. Ignazio di Loyola di Roma

L’Amazzonia brasiliana: un percorso attraverso l’arte e la natura

Lezione del prof. Hugo Fortes

La natura è sempre stata il soggetto della ricerca artistica di Hugo Fortes, a partire dalle prime opere realizzate con vetro, acqua, paraffina, argilla e altri materiali che simulavano veri e propri sistemi acquatici. Paesaggi artificiali nei quali i processi fisico-chimici del galleggiamento, della trasparenza e della dissoluzione agivano come forze che suggerivano riflessioni sul rapporto tra natura e cultura. Temi in seguito approfonditi nelle grandi installazioni ispirate ai fiumi, agli animali e alle foreste, che indagano di riflesso la condizione abitativa artificiale del paesaggio urbano e l’inquinamento dell’ambiente.
Una ricerca attraversata da diversi linguaggi – installazione, video, performance, fotografia e pittura – che vuole dichiaratamente contribuire ad aumentare la consapevolezza ecologica e aiutare a riconquistare il nostro legame perduto con la natura.
Negli ultimi anni, Fortes ha partecipato a residenze artistiche nell’Amazzonia brasiliana e in India, esperienze profonde che lo hanno spinto a confrontarsi con tematiche spirituali come testimonia la sua produzione più recente. Materiali che formeranno il corpo della lezione con un particolare riferimento alle implicazioni ecologiche, culturali, sociali e politiche.

Hugo Fortes è artista, curatore, designer e professore presso l’Università di San Paolo, Brasile. Ha presentato le sue opere in più di 20 paesi, in particolare al Museo George-Kolbe di Berlino, la Galerie Artcore di Parigi, la Columbus University (USA), l’Assam State Museum (India), il Paço das Artes di Sao Paolo del Brasile, il Centro Cultural Recoleta (Argentina).
Dal 2004 al 2006 ha vissuto a Berlino, come fellow del German Academic Exchange Service (DAAD), per uno stage di dottorato di ricerca. Nel 2006 la sua ricerca “Poetiche liquide: l’acqua nell’arte contemporanea”, ha ricevuto il Premio Nazionale CAPES per la Tesi in Arte in Brasile. Nel 2016 è diventato professore associato con la tesi “Sorvoli tra uomini, animali, tempi e spazi: pensieri su arte e natura”, presso l’Università di São Paulo.
Ha tenuto lezioni in diverse istituzioni internazionali, tra cui: la University of Brighton (UK), l’Istituto Max Planck di Storia dell’arte di Firenze, il Sprengel Museum Hannover, la East Stroudsburg University negli Stati Uniti.

La lezione si svolge all’interno del corso di Grafica d’Arte del prof. Gianfranco D’Alonzo

 

Prof. Dr. Hugo Fortes
www.hugofortes.com
https://www.artenatureza.com/ Escola de Comunicações e Artes – ECA https://www.eca.usp.br/en Universidade de São Paulo – USP https://www5.usp.br

Gianni Colombo. La modulazione dello spazio

Ne parleranno con l’autrice:
Guglielmo Gigliotti, Il Giornale dell’Arte
Daniela Lancioni, curatrice senior di Palazzo delle Esposizioni

Libro edito da:
Postmedia.books 2022

Zeusi

Presentazione degli ultimi due numeri della rivista

Intervengono:
Raffaella Bozzini
Dario Evola
Beatrice Peria
Raffaella Perna
Vincenzo Scolamiero
Marco Di Capua

Semenzaio

Coordinamento generale:
Claudio Libero Pisano
Stefania Teodonio

In collaborazione con: 

abaroma logo roma